Archivo de la categoría: programamos

Festival el otro lado Buenos Aires Paris 2012

Buenos Aires Paris 2012

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Nuestra Misión

CRIA
Creando Redes Independientes y Artísticas (CRIA) es una asociación civil transdisciplinar, con base en Buenos Aires. Conformada  por  individuos, colectivos y espacios culturales, cuyo propósito es promover proyectos que apuntan a la transformación de la sociedad.

El trabajo asociativo se basa en la construcción de plataformas que se articulan en red, enriqueciendo la investigación, el conocimiento y la experimentación de prácticas en formatos  diversos como: intervenciones en el espacio público, coloquios, sitios Web, exhibiciones, talleres, publicaciones, audiovisuales, espacios de economía sin intermediarios, etc.

Los objetivos de CRIA son:
·        Favorecer la socialización del acceso a la información, a la comunicación, al arte y a la cultura, principalmente para quienes permanezcan en los márgenes de la cultura hegemónica.
·        Propender al desarrollo cultural y  social de las comunidades donde actúe la Asociación.
·        Promover el intercambio cultural.
·        Fomentar valores humanos tales como  solidaridad, respeto y cooperación.

CRIA se financia a través del aporte de sus asociados,  actividades y donaciones voluntarias,  respaldando así  la sustentabilidad de prácticas culturales, contrarrestando la precarización del trabajo inmaterial.

ESPEJOS. El Camino Incierto al País de las Maravillas

Idea y Coordinación: Loreto Garín Guzmán / Federico Zukerfeld.

Alejandra Fenochio / Azul Blaseotto / Carlos Trilnick / Chto Delat? / Daniel Murgel / Democracia / Diego Perrotta / Eduardo Molinari / )el asunto( / Ezequiel Monteros y Jenny Wolka / Ezequiel Verona/ Fabián Crespi / Hernán Cardinale / Iconoclasistas / Juan Carlos Romero/Khaled Jarrar/ Leopoldo Tiseira / León Ferrari / Matthijs de Bruijne / NSK / Sebastián Díaz Morales/ Sergio Lamanna/ SubCoop/ Victor Hugo Bravo/ Yael Bartana / Yaya Firpo.

 


 2 de junio al 5 de agosto de 2012.
CENTRO CULTURAL DE LA MEMORIA HAROLDO CONTI http://www.derhuman.jus.gov.ar/conti/2012/06/noticias-inauguracion-artes-visuales.shtml

Avenida del Libertador 8151. Ciudad de Buenos Aires, Capital Federal
http://goo.gl/maps/D80U

Espejos es la metáfora que permite asumirnos como refractores-proyectores de imágenes.
Nos servimos de la fenomenología de la física óptica y sus manifestaciones, refracción, reflexión, interferencia y formación de imágenes, como analogías de los procesos sociales de construcción de identidad y memoria. La investigación propone una hipótesis sobre el propio contexto en tensión de la ex-ESMA mediante  una narración compuesta por archivos, objetos e instalaciones que intervienen como hipertextos, citas o didascalias en la puesta en escena
de la exposición.

 La exposición El Camino Incierto al País de las Maravillas, ha sido concebida para reactivar el espacio en su función simbólico-testimonial, reflexionando sobre su histórica conflictividad: primero como Escuela Militar, luego como Centro Clandestino de Detención y, tras su recuperación a partir de 2004, transformada en Espacio para la Memoria, la Justicia y los Derechos Humanos, como reflejo invertido de su antigua función represiva.

Esta muestra es una invitación colectiva para adentrarnos en un territorio de reflexión lúdica, desacralizando el espacio expositivo en una dinámica que retome el pensamiento crítico como motor discursivo y la narración como ejercicio de enunciación. Esta acción política, el narrar, es la columna vertebral del proyecto, y a la vez, un catalizador para intentar verificar hasta qué punto la memoria que se construye –se ilustra e instruye–  perdura  en el tiempo y sus posibles implicancias en el devenir. 

Loreto Garín Guzmán, Federico Zukerfeld. 2012

 CRIA auspicia, apoya y quiere entusiasmarte a que vayas a esta gran exposición

Políticas/poéticas de/en los cuerpos

Por CRIA

El viernes 4 de mayo quedamos en encontrarnos a las 17, una hora antes de iniciar el encuentro con lxs invitadxs a exponer en el CCEBA y ver que todo funcione -las compus, los videos, las personas, las aguas, etc.-.

La diferencia entre dos instancias de representación que se dan en paralelo -facebook y cuando son las 18:06 y no hay gente- es que cuando los cuerpos vibran en el espacio es otra la experiencia. Ahí es cuando se escucha el runrun acerca de los potenciales errores cometidos, de enunciar hemos hecho las cosas bien, en lugar de confiar en la propuesta y por supuesto en el azar. Así entonces se combate insanamente la ansiedad que produce todo aquello, con cigarrillos y cafés y cocacolas intentando autodestruir aquello que en principio es lo único que nos pertenece. O para terminar con esta anécdota autorreferencial acerca de lo que se dice y se hace, o cómo se enuncia aquello que quiere hacerse pero que en términos de acciones continúan siendo apelaciones a esos lugares comunes, formas comunes, del hacer corporal que también es necesario (de)construir…

Al fin todo vuelve a su “lugar” al momento en que efectivamente nos damos cuenta que la propuesta está buena, y la gente comienza a llegar. Más contentas cuando llega Sonia Sánchez feminista, gran portadora de verdades que confrontan esos lugares comunes que muchxs ocupan discursivamente y luego en la práctica quedan lejos en las listas de prioridades… Sonia habla con el cuerpo, desde el cuerpo, como una intempestiva  avalancha que desestabiliza cualquier perspectiva…

Cada unx de lxs invitadxs pudo explayarse brevemente y dialogar compartiendo experiencias con todxs. Tuti Maglio, con su calidez  y  su voz pausada marcaba el carácter reflexivo de su trabajo. El acierto de su intervención fue que prefirió realizarla con imágenes. De qué otra manera podría su ser/hacer  fotográfico narrar esa experiencia sino desde el montaje, poniendo en juego el cuerpo -autoral- en tanto generación de nuevos sentidos.  La experiencia como narración imaginal develó el espacio para que aquellxs que no hemos ido podamos comprender su pequeña y gran importancia. La respuesta a la pregunta acerca de por qué intervenir “artísticamente” una farmacia de un hospital público -Hospital de Infectología F. Muñiz-, la responden lxs pacientes cuando expresan sus sensaciones y cuando se abre esa posibilidad de compartir doctores, pacientes, artistas, curadorxs la inauguración con café con leche y medialunas a las diez de la mañana.

Gabi Díaz Villa, activista trans e investigadora, juega con ese doble estándar (como si ella no fuera una). En la academia tiene beca de doctorado lo cual le permite, además de trabajar en su recorrido, activar y crear diversos espacios que se legitiman debido a su importancia en los contextos políticos. Y así el recorrido planteado transitó en el devenir de las relaciones posibles entre cuerpo, academia y resistencia. Su participación en el proceso de escritura del libro “Como hacerse un aborto con pastillas” donde el desafío era armar un material que fuera lo mas simple y claro para que cualquier mujer que tenga la necesidad de hacerse un aborto pueda hacerlo en la tranquilidad de su casa, sin la necesidad de recurrir a médicos, ni a agujas y que ha vendido a un precio muy razonable ($5) mas de diez mil ejemplares. Luego el armado del Bachillerato Popular Trans Mocha Celis en donde se plantea territorialmente un espacio de aprendizaje no exclusivo que permita a quienes se acerquen terminar el secundario con título oficial. Y así su cuerpo, con la necesidad de (des)identificarse identificándose como trans, aporta a la (des) fijación de la identidad, ya que siempre está en construcción, bajo la forma de alteridad.

Por último, al inicio se presentó el equipo re  Nancy Garín y Aimar Arriola  recién llegados de Chile donde realizaron diversos seminarios. Aimar Arriola, curador e investigador español, desarrolló el contexto de producción donde conformaron el equipo re, primero como una plataforma  de investigación transterritorial de la mano de Beatriz Preciado en un proyecto denominado peligrosidad social donde cartografiaron las prácticas artísticas en el contexto de España a fines de los ’70. La plataforma  surge a fines de 2010 cuando cursaban en el MACBA de Barcelona un Programa de Estudios Independientes (PEI) en donde además compartían estudios con otrxs artistas, investigadorxs y productorxs culturales de contextos geo-políticos diversos como Chile, México o el Estado español.

Por su parte Nancy Garín, investigadora, periodista chilena que reside en Barcelona y que colabora en lo local con el suplemento Las 12,  profundizó acerca del seminario que  presentaron en Chile, conjugando las políticas del cuerpo con dictadura. El seminario se realizó en la Universidad de Concepción y el MAC (Museo de Arte Contemporáneo) de Santiago, donde construyeron un espacio temporal de reflexión y producción sobre las políticas del cuerpo desarrolladas durante el régimen dictatorial chileno (1973-1989) y los primeros años de transición democrática (1990-1993), así como de las estrategias de oposición visuales, performativas y de acción colectivas surgidas desde ámbitos como la cultura popular, el trabajo asociativo, las políticas punk o el activismo del Sida –esas “otras formas de lo político” que continúan en las recientes proclamas trans, estudiantiles, ecologistas y de los pueblos originarios. Es por eso que Nancy Garin enfatizó en cómo el seminario fue abierto a la participación de artistas y performers pero también otros cuerpos resistentes que se conjugan en las luchas actuales,  movimientos estudiantiles, pueblos originarios, etc.

Al fin de las exposiciones quienes escucharon atentamente la diversidad de relatos y experiencias pudieron movilizar a los expositorxs con sus preguntas, sus pensamientos, produciéndose lo esperado/inesperado es decir,  diálogos cruzados, las repreguntas y las dudas generadas en la exposición. El diálogo siempre queda apretado y se expande en el tiempo, ojalá que ocurra…

foto: Gisela Volà

Texto: Marilina Winik

políticas del cuerpo

CRIA
(Creando Redes Independientes y Artísticas)
invita al encuentro
Políticas del cuerpo
Prácticas colectivas, experimentales, resistentes en y desde los cuerpos

El viernes 4 de mayo
a las 18:00 hs
.

CCEBA
SEDE FLORIDA 943.
PARTICIPAN: NANCY GARIN y AIMAR ARRIOLA (equipo re),
TUTI MAGLIO (espacio cultural del hospital F.J. Muñiz),
GABI DÍAZ VILLA (UBA).

Esta propuesta tiene como fin el medio, es decir el encuentro entre investigadorxs, performers, activistas, artistas que desarrollan prácticas colectivas, experimentales y resistentes en y desde el cuerpo en  diversos territorios -ciudad de Buenos Aires, Santiago de Chile y Barcelona-  y formatos -investigación, educación popular, espacios culturales, etc.-.

Las investigaciones y narraciones de cada invitadx posibilitará crear y compartir ideas comunes, estrategias vibrátiles, etc. problematizando los contextos políticos, sociales y artísticos donde estas experiencias se inscriben (o aquello que en el registro de significación se expresa como el cuerpo heredado de discursos). La audiencia activa y circular potenciará y nutrirá el intercambio fluido con ejemplos, preguntas, vivencias.

Sin conclusiones se apostará hacia lo que depare la indeterminación del futuro…

EQUIPO RE

Es una plataforma de investigación y acción transterritorial y colaborativa construida en torno al interés de sus participantes por la articulación del espacio del arte con la acción crítica.Opera partir de la convicción de que los lugares por los que pasa el conocimiento hoy se conjugan en plural: las políticas feministas, queer y trans como un modelo radical de pedagogía en sí mismas.

+info

TUTI MAGLIO

Fotógrafa y encargada del espacio de Arte del Hospital de infecciosas F. J.Muñiz inaugurado en 2009, alli se desarrolla como coordinadora de la galería que funciona en la sala de la farmacia. Del 2002 al 2011 participó del taller de Adriana Lestido. En 2008 fue seleccionada en PhotoEspaña por su trabajo Alumbrar.

GABI DÍAZ VILLA

Activista trans e investigadorx lesbiana feminista queer del Instituto de Ciencias de la Educación (FFyL) de la UBA en el tema de Educación Sexual Integral en el Nivel Secundario; presentando también el recientemente creado Bachillerato Popular Trans “Mocha Celis”, y su participación en la organización Lesbianas y Feministas por la descriminalización del Aborto.

Organizan  CRIA y equipo re, con el apoyo del CCEBA

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CRIA(Creando Redes Independientes y Artísticas)
los invita a
Proyeccción de
La Hormiga Roja
un documental de Cristián Tàpies
 

Martes 27 de marzo, a la 20hs.

en el bar Le Troquet de Henry
    Guardia Vieja 3460
     Abasto, CABA.
La Hormiga Roja es un superhéroe real, quien emerge desde mas allá de los limites de la dignidad humana, en la periferia del cordón suburbano, luchando contra la injusticia de la corrupción y el abandono institucional.
Esteban Florentín, a sus setenta años, es la expresión de la lucha por abrir caminos, por comunicar lo que está mal en un contexto en el que la gente  pierde día a día su capacidad de expresarse. Es un hombre devenido en héroe quien, al igual que las hormigas, persiste tenazmente en su lucha por la unión de las pequeñas fuerzas.

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